Navigatie kolom: - Winkelwagen Naar de kassa - Zie ook: Pagina 1 Boekenkasten Alle leverbare titels Antiek Architectuur Fotografie, film, video Friese kunst, fotoboeken Grafische kunst Muziek Rembrandt Van Gogh Verzamelen Beeldende kunst Beeldende kunsttechnieken Kunst algemeen Kunstgeschiedenis Monografie (kunst) Theaterkunst Toneel en theaterdans Vormgeving en design Buitenlandse boeken: Applied art Art history Dutch painters General art General painters Non-western art Zojuist verschenen: Kunst Algemeen Kunstuitingen Kunst Technieken Zoek titels : Ruim 1.000.000 Boeken/CD-Rom/DVD Nederlandse uitgaven  Buitenlandse uitgaven  Zoek in de beschrijvingen: Meer dan 140.000 titels Onderwerpen: Atlassen / cartografie CD-Rom's:   Algemeen   EduRom's / Digikidz   Kinderen Computerboeken:   Computercursussen   IT Algemeen   Certification (Microsoft e.a.)   Visuele leermethode   Voor Dummies DVD algemeen   Kinderen en jongeren   Uw geboortejaar op DVD Economie / Bedrijven English books Esoterie Filosofie Friesland:   Geschiedenis   Kunst / fotoboeken   Recreatie / natuur   Friese taal / woordenboeken   Friestalige kinderboeken   Friestalige poëzie   Friestalige romans   Friestalige strips   Fryske klassiken II   Leeuwarden   Groningen Geschiedenis:   1e / 2e Wereldoorlog   Algemeen   Indonesië   De VOC Godsdienst   De Nieuwe Bijbelvertaling Hobbyboeken Kaartenmaken   Foto,film,video en geluid   Tekenen,schilderen,kaligrafie Kinderboeken:   Algemeen   Bekroonde kinderboeken   Harry Potter   Kleuter en peuterboeken   Prentenboeken Koninklijkhuis Koken   Per land & streek Kunst:   Algemeen   Antiek   Architectuur   Fotografie, film, video  Grafische kunstvormen  Verzamelen Literatuur / Romans:   Biografieën   Nederlands   Poëzie   Thrillers   Vertaald   Hugo Claus   Hella Haasse   Harry Mulisch   Privé en open-domein   Gerard Reve   Tolkien Maatschappij Management Medisch Muziek boeken Natuur boeken:   Algemeen   Kamerplanten   Tuinieren   Weer Opvoeding / Onderwijs Politiek Psychologie Ramsj / Opruiming Recht Reisverhalen Taalgidsen Sociologie Sport:  Algemeen  Denksport Strips:  Strips voor kinderen  Avonturenstrips  Fantasy  Humor  Avonturen  Algemeen (volwassenen)  Voor iedereen (8-80)  Realistische strips voor volwassenen Watersport/Zeilen Wetenschap/Techniek:   Astronomie / ruimtevaart   Auto's   Autovraagbaken   Elektrotechniek   Scheepvaart   Spoorwegen   Vliegtuigen Woordenboeken/Taal:   Taal / Letteren   Woordenboeken   Friese taal / woordenboeken   Grote van Dale CD / boek Informatie: Naar de kassa Hoofdindex Vragen? Uitgebreid zoeken Wie zijn wij? Help? : Werkt het bestellen niet? Klik hier om uit een frame te komen. Cookies en Javascript moeten werken.  Uitgebreide zoekopties kunt u op onze zoekpagina vinden. Verdere hulp: Betalingsmogelijkheden Leveringsvoorwaarden Informatie over ons.	|	Kunst, o.a. Schilderkunst pagina 2: Karin Braamhorst Ikonen lexicon Prijs Euro 39.95 Ikonen zijn prachtig en vol betekenis. In de Oosterse kerk is de ikoon net zo onmisbaar als de bijbel. Ikonen trekken steeds meer liefhebbers. Daarmee groeit de behoefte aan een toegankelijk, verklarend boek over deze religieuze voorstellingen. Alfabetisch geordend, van Alfa tot de Zweetdoek van Veronica, is het een prettig leesbaar naslagwerk. Ikonen kunnen niet zonder kleur. Daarom sieren veel, niet eerder gepubliceerde kleurenafbeeldingen het boek. Het Ikonen lexicon is meer dan een opsomming van begrippen: het is een prachtige verzameling verhalen over de geschiedenis en de symboliek van ikonen, over theologische geschilpunten en ontroerende legenden. Gebonden,  Niet meer leverbaar! Kees van Twist, Robert Hoozee, Willy van den Bussche, Piet Boyens Pioniers van het Vlaams Expressionisme Van Den Berghe, Permeke, De Smet Prijs Euro 24.95 Het Vlaams expressionisme heeft zijn wortels in Nederland en Engeland. De kunstenaars Van den Berghe en De Smet, die tijdens de Eerste Wereldoorlog vluchtten naar Nederland, vonden in het Hollandse kunstmilieu het ‘moderne’ klimaat, dat hun vaderland hen niet op die wijze had kunnen geven. Deze situatie in Nederland was te danken aan een kleine groep schilders, die te Amsterdam reeds voor het uitbreken van de Eerste Wereldoorlog aanvankelijk op de hoogte waren van de Europese kunst. De Smet en Van den Berghe ondergingen hier in enkele jaren tijd de invloed van de Europese moderne stromingen, waaronder het Duits expressionisme, het fauvisme, het futurisme en het kubisme. Permeke, die als soldaat gewond werd overgebracht naar Engeland, werd in zijn isolement in Engeland op de hoogte gesteld van de ontwikkeling in de moderne kunst door de Vlaamse vluchtelingen, die in Nederland verbleven. In dit boek wordt duidelijk dat het Vlaams expressionisme onderdeel is van een grote groep modernistische stromingen en verschillende elementen uit deze richtingen heeft verwerkt. In kunsthistorisch opzicht vormt het Vlaams expressionisme de verbindende schakel tussen het Duits expressionisme, het Hollands expressionisme en het postkubisme uit Frankrijk. Gebonden,  Niet meer leverbaar! Frederik H. Kreuger Han van Meegeren, Meestervervalser Prijs Euro 19.95 De grootste schilders ter wereld waren Nederlanders.Waarom zou de grootste vervalser aller tijden dan ook geen Nederlander zijn? Naast schilders als Rembrandt, Vermeer en Van Gogh slaat Van Meegeren als meestervervalser beslist geen gek figuur. Han van Meegeren was niet alleen een begenadigd schilder, hij was ook een verdienstelijk wetenschapper, psycholoog en kunstkenner. Dat verklaart, volgens Frederik Krengen, het enorme succes dat Van Meegeren met zijn vervalsingen had. Zijn schilderij De Emmaüsgangers zou nog steeds als een Vermeer in het Museum Boymans hangen als Van Meegeren in 1945 niet gearresteerd was op verdenking van collaboratie. Om een celstraf (of erger) te ontlopen, moest Van Meegeren wel toegeven dat dit schilderij, dat hij aan rijksmaarschalk Göring had verkocht, helemaal geen Vermeer was, maar een vervalsing van eigen hand. Dit boek bevat het ware verhaal over het turbulente leven van Han van Meegeren. Een leven waarin, behalve de kunst, ook feesten, drank en vrouwen een grote rol speelden. De techniek van het vervalsen wordt uit de doeken gedaan. Ook wordt duidelijk dat Van Meegerens vrouw Jo lang niet zo onschuldig was als ze altijd heeft beweerd en dat er bovendien nog steeds Van Meegerens als oude meesters in musea hangen. Frederik Krengen, hoogleraar in Delft, baseerde zijn biografie op een door hem zelf ontdekt manuscript, de geautoriseerde, maar nooit uitgegeven biografie van Jacques Van Meegeren, de zoon van de vervalsen Daarnaast raadpleegde hij vele kunstkenners en naaste familieleden van de meestervervalser. Een biografie op basis van nieuwe feiten Redactie: C. Bock Gebonden,  Niet meer leverbaar! Hartmut Rau Ton Schulten Schilder van het Consensisme, Maler des Konsensismus, Painter of Consensusism Prijs Euro 34.95 Dit boek is een inleiding in de visuele wereld van Ton Schulten. Het toont zijn paradijselijke landschapsmozaïken die overstromen van licht. Daarnaast wordt Schultens mystieke verlangen naar licht in het leven en zijn ode aan de kracht van de kleuren verklaard. Hij schept een nieuwe poëtische werkelijkheid, waarmee hij zijn levensvreugde en hoop op harmonie wil doorgeven. Ton Schulten bewijst in dit boek een kunstenaar te zijn die inspireert en ons de kracht geeft om positief te denken. De uitzonderlijke kwaliteit en de eigenheid van zijn schilderkunst vormen al jaren de basis voor een positieve ontvangst bij een breed publiek. Fotografie: R. Muurlink e.a. Vertaler: Amsterdam UvA Vertalers Tekst in het Nederlands; Text in English; Text im Deutsch Gebonden,  Niet meer leverbaar! Rudy Hodel Sjoerd de Vries Prijs is niet bekend Voorwoord: Alles aan Sjoerd de Vries is kunstenaar. Bij hem kun je je niets anders voorstellen. Altijd bewegend tussen het leven en het kunstenaarschap. Altijd op weg naar het atelier en terug. Krassend en schurend aan mens en landschap. Het Friese land en de Friese mens. Aan het werk kun je de omgeving aflezen. Net als bij Picasso. Maar die verhuisde regelmatig. Sjoerd de Vries beweegt zich slechts tussen Leeuwarden en Heerenveen met kleine uitstapjes. Sjoerd de Vries heeft zich nooit ontwikkeld. Dat was hij al. Zijn zelfportret uit 1965 is het begin en het einde. Schilderkunst in Friesland betekent voor mij jan Mankes en Sjoerd de Vries. Stille kunst voor liefhebbers. Een groep die steeds groter wordt. Terecht. - Wim van Kripen Deze uitgave is verschenen ter gelegenheid van de tentoonstelling van Sjoerd de Vries in het Gemeentemuseum Den Haag. Tekst in het Nederlands; Tekst in het Fries; Text in English Gebonden,  Niet meer leverbaar! Marjan Unger Het Nederlandse sieraad in de 20ste eeuw Zonder wrijving geen glans Prijs Euro 59.50 Het sieraad is een kleinood waaraan zich zowel voor de maker als voor de drager vele betekenissen kunnen hechten, zoals praktische, esthetische en emotionele. Deze rijkdom dient als leidraad voor dit boek, waarin voor het eerst de geschiedenis van het Nederlandse sieraad vanaf het begin van de twintigste eeuw in zijn geheel wordt behandeld. De sieraden worden geplaatst in hun culturele, politieke, maatschappelijke en economische context. Het boek schenkt uitvoerige aandacht aan afzonderlijke sieraden, zowel de avant-gardistische als de klassieke en populaire, en aan de ontwerpers en makers ervan. De ruim 350 illustraties bieden een schat aan visuele informatie, die ongekend is in het vak. Het Nederlandse sieraad in de 20ste eeuw bestrijkt onder meer de avant-garde van de Nieuwe Kunst, fraai juwelierswerk uit de jaren twintig, het gehamerde zilver van de Amsterdamse School, onedele sieraden, oorlogssieraden, de draadconstructies uit de jaren vijftig en de opzienbarende ontwikkelingen van de Nederlandse avant-garde ontwerpers vanaf de late jaren zestig, aangevuld met populaire genres als de Zeeuwse knop en het mannensieraad uit de jaren negentig. Het motto van het boek, zonder wrijving geen glans, heeft onder meer te maken met de typisch Nederlandse weerstand tegen blijken van ijdelheid en het tonen van welstand op het eigen lichaam. Het motto slaat ook op de moeizame relatie tussen de avant-gardistische sieradenontwerpers en de vaak zo behoudende juwelenhandel en -industrie. Al met al is het een klein wonder dat juist het Nederlandse avant-gardistische sieraad in de laatste decennia van de twintigste eeuw doordrong tot de absolute wereldtop. Het bezit een eigenheid die diepgeworteld blijkt te zijn in de geschiedenis van ons land. 2,5 kg Gebonden,  Niet meer leverbaar!
Kijk voor meer titels hieronder, of sneup door onze boekenkasten: Antiek Beeldende kunst Bouwkunst, architectuur Fotografie, film en video Kunst algemeen Kunstgeschiedenis Muziek algemeen Bladmuziek Muziekinstrumenten Toegepaste kunst Terug naar pagina 1 Meer pagina's met foto en beschrijving: Antiek Beeldende kunst Beeldende kunsttechnieken Bouwkunst, architectuur Fotografie, film en video Friese kunst, fotoboeken Kunst algemeen Kunstgeschiedenis Muziek algemeen Muziekinstrumenten Theaterkunst Toneel en theaterdans Vormgeving en design Lijsten met alle leverbare titels zijn ook op te vragen: Antiek Beeldende kunst Beeldende kunsttechnieken Biografieën van kunstenaars Bouwkunst, architectuur Fotografie, film en video Iconologie Kunst algemeen Kunstgeschiedenis Museumgids Museumstudies Muziek algemeen Bladmuziek Muziekinstrumenten Tentoonstellingscatalogus Theaterkunst Toneel en theaterdans Toegepaste kunst Vormgeving en design

In this original and penetrating study, Rosemary Barrow presents an absorbing and often amusing portrait of an exuberant personality who carved out a brilliant career for himself at the heart of Londons artistic and cultural lite. But above all she subjects the paintings to a fresh scrutiny, and reveals that Alma-Tadema, a knowledgeable student of antiquity, repeatedly used literary and archaeological allusions in his paintings to subvert their apparently innocent meaning.

Neglected after his death, Alma-Tademas paintings are once again admired for their beauty and their remarkable mastery of light, colour and texture. With its fresh and intriguing new insights into his personality and intentions, this book now provides a challenging reassessment of a major artist.

Text in English

In Winkelwagentje

Levertijd: 5 tot 7 werkdagen

Vanaf maart 2004 staat de schilder die deze stad zoveel roem heeft gebracht, centraal in verscheidene musea en historische monumenten van Antwerpen. Het Rubensjaar 2004 is dé gelegenheid om Pieter Paul Rubens te herontdekken.

Ludion draagt bij tot die vernieuwde kennismaking door de uitgave van een boek waarin de kunstenaar op een boeiende manier wordt voorgesteld in het kader van zijn stad Antwerpen. Rubens' oeuvre mag dan verspreid geraakt zijn over de hele wereld, een aanzienlijk deel ervan valt nog te bewonderen in meer dan tien Antwerpse musea en kerken.

Dit boek brengt een introductie tot deze schilderijen, tot de kunstenaar en zijn stad, en is tegelijk een praktische gids om in Antwerpen naar Rubens op zoek te gaan, ook ná 2004.

In Winkelwagentje

Bij u in huis op: donderdag Betaal vóór: 16:00

Der vorliegende Katalog beschäftigt sich mit seinen Lithographien - eine Technik, die er mit zeichnerischer Genialität und Raffinesse auf den Höhepunkt ihrer künstlerischen Ausdrucksmöglichkeiten führte, wobei er die Mode dekorativer Schönlinigkeit in eine Sprache von klarer, oft gnadenloser Charakteristik umwandelte. Toulouse-Lautrec interessierte die Welt des Pariser Nachtlebens, die Weit der dekadenten Bohème und der einfachen Menschen in den Ballsälen, Bars, Bordellen, Varietés und Theatern.

Es entstanden Bilder einer bis dahin künstlerisch kaum gewürdigten Gesellschaft. Der bibliophil gestaltete Band präsentiert zum ersten Mal die Toulouse-Lautrec-Sammlung des Kupferstich-Kabinetts Dresden, die bereits zu Lebzeiten des Künstlers aufgebaut wurde und zu den qualitätvollsten und umfangreichsten Beständen ihrer Art gehört.

Text im Deutsch
Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Peters Tochter Elisabet I. ließ es von dem Architekten Bartolomeo Francesco Rastrelli mit aufwendigen Spiegelelementen versehen und in der Neuen Eremitage von St. Petersburg einbauen, bevor dat kostbare Interiue um neue Elemente ergänzt in die erweiterte Sommerresidenz der Zaren, Zarskoje Selo (Puschkin) übersiedelte.

1941 von den Deuschen nach Königsberg (Kaliningrad) gebracht, ist das Bernsteinzimmer seit 1945 verschollen. Trotz zahlreicher Nachforschungen gibt es nach wie vor keine Gewissheit über seinen Verbleib. Nun haben russische Bernsteinmeister in jahrzehntelanger Kleinarbeit die aus Bernstein geschnitten, reich ornamentierten Wandverkleidungen rekonstruiert.

Elisabeth Pineau erzählt die aufregende Geschichte dieses geheimnisumwitterten »achten Weltwunders« von seiner Entstehung über sein mysteriöses Verschwinden bis hin zur kunstvollenden Wiederherstellung.

Text im Deutsch
Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

A is van Appel is een aangepaste bewerking van A is for Artist. Deze Nederlandse editie is van de hand van Wim Pijbes, directeur van de Kunsthal in Rotterdam. Net als de succesvolle kunstboeken Kunst in de kijker en Dieren uit de kunst van Claire d'Harcourt biedt dit boek jonge kinderen een speelse introductie tot de wereld van de kunst.

Oorspronkelijke titel: A is for Artist
Vertaler en bewerker: Wim Pijbes

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Daartussen passeren de grote kunstenaars van die eeuw de revue. Blommers, Sadée, Mesdag, Jacob Maris, Breitner, Mauve, Toorop, zij en vele anderen vielen voor de magie en de schoonheid van het strand en de zee.

Niet meer leverbaar!

De Porceleinfabriek 'de Kroon' was van 1906 tot 1910 gevestigd in Noordwijk en maakte sieraardewerk in de trant van het glanzende Gouds Plateel. Naast de beschrijving van de bedrijfsgeschiedenis, de schilders en de merken, worden de voor'de Kroon' zo kenmerkende abstract geometrische decors, uitgevoerd in felle kleuren alsmede de kleine productie gebruiksaardewerk en tegels uitgebreid in zowel woord als beeld onder de loep genomen.

Fotografie: Tom Haartsen

Niet meer leverbaar!

De uiteenlopende salons, slaapkamers, keukens en badkamers van de verschillende poppenhuizen laten de ontwikkeling van het Nederlandse interieur zien. Van een 19de-eeuwse salon in een renteniershuis tot een deftige huiskamer uit 1928. Van een kruidenierswinkel tot een tienerkamer uit de jaren 70.

Poppenhuizen 1880-1980 geeft een levendig beeld van de ontwikkeling van het wonen in Nederland en biedt een schat aan informatie over vele poppenhuizen.

Fotografie: Janus Visser

Niet meer leverbaar!

Doch der kulturelle Aufbruch in das zweite Jahrtausend hatte mehr als nur ein Zentrum. Die Königreiche Westeuropas entwickelten eigene Kunstlandschaften, die vor allem durch das christliche Mönchtum mit europaweit tätigen Kongregationen wie Cluny in enger Verbindung standen.

Den vier Abschnitten - zur Kunst des Heiligen Römischen Reiches, im Königreich Frankreich, im angelsächsischen Südengland und in Flandern sowie im christlichen Spanien - sind Einführungen in den historischen und kulturellen Kontext der Gebiete vorangestellt.

Die Beiträge italienischer, französischer, englischer und spanischer Autoren präsentieren ein Panorama europäischer Kunst der Frühromanik von der Lombardei über die vieldiskutierte Buchmalereischule auf der Insel Reichenau bis hin zu den Gesamtkunstwerken der Architektur, Malerei und Plastik des Bischofs Bernward von Hildesheim. Neben Werken der monumentalen Baukunst in Burgund werden herausragende Einzelkunstwerke wie die Essener Madonna oder das Reliquiar der hl. Fides von Conques besprochen.

Text im Deutsch
Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Vernieuwing & Bezinning bevat beschrijvingen van onder andere schilderijen, tekeningen, meubelen, serviezen. Maar liefst 140 kunstenaars en 10 fabrieken worden besproken.
Hiermee geeft Vernieuwing & Bezinning en informatief en kleurrijk overzicht van de beeldende kunst en kunstnijverheid van omstreeks 1900.

Illustrator: T. Haartsen

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

In het laatste decennium van de 19de eeuw introduceerden Jan Toorop, Johan Thorn Prikker, Antoon Derkinderen en R.N. Roland Holst het uit Frankrijk afkomstige symbolisme in de Nederlandse schilderkunst. Aan de hand van enkele zelfstandige hoofdstukken van vooraanstaande auteurs wordt inzichtelijk gemaakt hoe het symbolistische oeuvre van Toorop en Thorn Prikker en de gemeenschapskunst van Derkinderen en Roland Holst weerklank vonden in het vrije, toegepaste en monumentale werk van tijdgenoten, leerlingen en navolgers.

Het symbolisme heeft in Nederland kortstondig gebloeid maar grote invloed gehad op de ontwikkeling van de moderne kunst. Het heeft de weg bereid voor de geboorte van de abstracte kunst en geleid tot het ontstaan van de Stijlbeweging.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Dit standaardwerk verschijnt nu in herdruk onder de nieuwe titel Het Symbolisme in de Nederlandse schilderkunst 1890-1900 en voorzien van nieuw illustratiemateriaal in kleur.

In haar pioniersstudie beschrijft Polak hoe het symbolisme zich vanaf ongeveer 1890 in de Nederlandse schilderkunst begon te manifesteren, eerst bij Jan Toorop en vervolgens bij Johan Thorn Prikker, Antoon Derkinderen en Richard Roland Holst, die er elk een eigen kleur aan gaven. Aan deze kunstenaars zijn in het boek afzonderlijke hoofdstukken gewijd. Een uitvoerige appendix bevat een catalogue raisonné van hun fascinerende symbolistische werk uit de jaren negentig. Het slothoofdstuk behandelt andere kunstenaars zoals Floris Verster, H.A. van Daalhoff, Henricus en S. Moulijn.

Het Nederlandse symbolisme wordt bezien in een breed kader, met aandacht voor de sociaalculturele en religieuze achtergronden, voor de relatie met het symbolisme in Frankrijk, voor de inspirerende werking van de literatuur op kunstenaars, en met name voor het gebruik van symbolen en thema's zoals de fatale en de onschuldige vrouw, de anarchie en de arbeid. Het rijk geschakeerde beeld dat dit boek oproept, heeft na al die jaren nog niets aan overtuigingskracht ingeboet.

Gebonden, 

In Winkelwagentje

Bij u in huis op: donderdag Betaal vóór: 16:00

Dat de twee kunstenaars in Zinnenstrelende huiveringen  samenkomen, is dan ook bijna vanzelfsprekend. Een geraffineerde combinatie van woord en beeld!

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Kunstcritica Anne Berk bekijkt en interpreteert de beelden. Ze vraagt de makers naar hun motieven Kunstenaars stellen vragen over het bestaan, maar pasklare antwoorden ontbreken. In een tijd waarin de ‘grote verhalen’ hebben afgedaan, hebben veel beelden een open karakter. Er is niet één waarheid. De associatie van de toeschouwer is even belangrijk als de bedoeling van de kunstenaar.

Deelnemende kunstenaars zijn: Karin Arink, Antoine Berghs, Hans van Benthem, Tom Claassen, Alicia Framis, Michel Huisman, Heringa/VanKalsbeek, Axel en Helena van der Kraan, Lidy Jacobs, Joep van Lieshout, Hieke Luik, Mark Manders, Hanna Mobach, Els Snijder, Elizabet Stienstra, David Vandekop, Henk Visch, Christina Wisse en Lie van der Werff.

Niet meer leverbaar!

A.B.L. - Wat voor iemand bent u?

P.P.R. - Ik schrijf veel, vooral naar mijn vrienden. 'Ik ben een vredelievend man. Ik heb lak aan oorlogen, processen, openbare geschillen en twisten. Ik vind dat ieder moet krijgen wat hem toekomt.

A.B.L. - Heb ik niet horen zeggen dat u verzamelaar bent?

P.P.R. - 'Ik heb op mijn reizen geen enkele gelegenheid voorbij laten gaan om antiquiteiten in openbare en privé-verzamelingen van dichtbij te bekijken, en voor curiosa had ik altijd gereed geld bij de hand.'

A.B.L. - Voor welke Europese hoven hebt u gewerkt?

P.P.R. - Voor Engeland, Spanje, Frankrijk ... 'Het valt mij dikwijls op dat vorsten er ellendig aan toe zijn. Ik heb daar maar één verklaring voor: dat de rijkdommen van de wereld in handen zijn van een groot aantal particulieren.' 'Dat ik op mijn reizen zo veel verschillende landen kan aandoen, dat zint me wel...'

A.B.L. - Bewaart u goede herinneringen aan Frankrijk?

P.P.R. - Ik versta die Franse manie voor duels niet. In Parijs kom je heel mooie vrouwen tegen, 'reserveer voor mij, voor de derde week, de beide dames Capaïo van de rue du Vertbois, want ik ben zinnnens drie studies van zeemeerminnen op ware grootte te maken en die drie [sic] dames kunnen mij daarbij van groot nut zijn: ze hebben niet alleen sprekende gezichte, maar ook van dat prachtige zwarte haar ...'

Citaten ontleed aan de correspondentie van Rubens.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Volgens de traditionele opvatting was het de taakvan de schilder om deze kennis in picturale vorm zichtbaar te maken voor zijn publiek - vaak ook in de vorm van een panoramisch, quasi-wereldomvattend wereldlandschap. Het is duidelijk dat het geschilderde landschap, op die manier bekeken, veel meer inhoud heeft dan men gewoonlijk aanneemt.

De auteur benadert deze thematiek vanuit het gezichtspunt van de schilder (Van Eyck, Bruegel, Rembrandt), de filosoof/theoloog (Dionysius de Kartuizer, Calvijn), de geograaf (Abraham Ortelius), de prentuitgever (Claes Jansz Visscher), de kunstenaar/schrijver (Karel van Mander) en de dichter (Huygens, Vondel). Veel van de door Bakker gebruikte bronnen worden hier voor het eerst beschouwd vanuit hun betekenis voor de landschapsschilderkunst.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Als toegewijd en visueel buitengewoon gevoelig kunstenaar maakte Vermeer gebruik van optische instrumenten als de camera obscura om de perspectief te bepalen en een nieuwe schilderkunstige visie te ontwikkelen. Vermeers milieu in Delft was de voedingsbodem voor deze moderne kunst. Gerenommeerd tijdens zijn leven maar lange tijd na zijn dood miskend, is Vermeer nu een meester die terecht wereldfaam geniet.

Vertaler: R. Verhoef
 

Tekst in het Nederlands

Prijs Euro 14.95

Niet meer leverbaar!

Samen met de Haarlcmse landschapschilder Frans Post (c.1612-1680) was Eckhout in Brazilië werkzaam aan het hof van Johan Maurits (1604-1679), graaf van Nassau-Siegen.

De militair Johan Maurits, die ook bekendheid geniet als de bouwheer van het Haagse Mauritshuis, was van 1636 tot 1644 gouverneur-generaal van de Nederlandse kolonie in Noordoost-Brazilië. Als verlicht heerser was hij niet alleen geïnteresseerd in de winstgevendheid van het land, maar ook in de bevolking en het planten- en dierenrijk.

Eckhout geniet vooral bekendheid als schilder van een reeks voorstellingen van de inwoners van Brazilië en een set van 12 stillevens, die zich alle sinds 1654 in Kopenhagen bevinden. Zij kwamen daar terecht als schenking van Johan Maurits aan de Deense koning Frederik III. Behalve schilder was Eckhout echter ook een begenadigd tekenaar.

Zijn tekeningen van de Braziliaanse mensen, planten en dieren getuigen van een uitstekend observatievermogen. Daarnaast vormen de bladen evenals de schilderijen een unieke bron van informatie over het zeventiende-eeuwse Brazilië.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Zijn leven werd door de jaren heen door nieuwsgierigheid voortgestuwd. Zijn interesses bestreken vele gebieden, zoals astronomie, architectuur, anatomie en hydraulica. Maar ook het vliegen van vogels en oorlogstuig. En niet te vergeten het schilderen!

Deze unieke mix van kunst, wetenschap en technologie staat centraal in dit boek. We maken kennis met een exponent van de Italiaanse renaissance. De meer dan tweehonderdvijftig illustraties getuigen van de genialiteit van deze kunstenaar en wetenschapper.

Vertaler: J. Benschop-Plokker

Niet meer leverbaar!

De gouden sieraden die op en bij de overledenen waren meegegeven, bleken in een uitzonderlijk goede staat te zijn bewaard: van fragiele gouden olijfkransen tot fraaie oorhangers, kettingen en ornamenten ter versiering van het hoofd.

De juwelen kregen een plaats in de schatkamers van het Winterpaleis, nu het Staatsmuseum de Hermitage, te Sint Petersburg.

Grieks Goud is de eerste tentoonstelling die in de Hermitage Amsterdam van start gaat, en is samengesteld door Joeri Kalasjnik, hoofd van de afdeling Antieke Wereld van het Staatsmuseum de Hermitage.

Gebonden,

Niet meer leverbaar!

'Het zichtbaar maken van een onderliggende realiteit' vormt een belangrijke drijfveer voor Co Westerik. In het papier vindt hij een ideaal medium om subtiele emoties als angst, verdriet en eenzaamheid te vangen. In deze hoogwaardige uitgave is dan ook veel zorg besteed aan de reproducties om deze emoties optimaal over te brengen.

De bijschriften in deze luxe uitgave zijn verzorgd door Véronique Baar die toegang kreeg tot het persoonlijke archief van de kunstenaar. Het werk van Co Westerik wordt verder omlijst door essays van kunsthistoricus Cor Blok en schrijfster Anna Enquist. Een biografie van de in 1924 geboren Co Westerik maakt dit standaardwerk compleet.

De bij het boek behorende CD-rom biedt de mogelijkheid om het werk van Westerik tot in detail te bekijken, alsmede de documentatie . Alle werken, waarvan de vroegste dateren uit 1943, zijn op de CD-rom terug te vinden. Het is onder meer mogelijk te zoeken op jaar, titel, collectie en materiaal.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Dit boek geeft niet alleen een overzicht van zijn levensloop, maar plaatst Swagemakers evenzeer in zijn tijd, zodat er vanuit zijn leven en werk ook een tijdsbeeld wordt geschetst. Met daarin lijnen naar verschillende kringen van kunstenaars en opvattingen over kunst waarmee hij' artistiek en sociaal in aanraking kwam.

Nieuwe gegevens uit archieven en nagelaten documentatie zijn in dit boek opgenomen. Met de bedoeling Theo Swagemakers zo volledig mogelijk te belichten voor zover dat mogelijk is.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

In this important critical synthesis, Edward Lucie-Smith discusses the work of the pioneering masters of American realism, such as Thomas Eakins, Mary Cassatt, Charles Sheeler, Thomas Hart Benton, Georgia O'Keeffe and Andrew Wyeth. He adds a major new dimension in his examination of the work of contemporary realist painters: those currently acknowledged as major figures, such as Wayne Thiebaud and Leon Golub, but also those whose reputations and contribution have only fairly recently been fully apprciated, among them Isabel Bishop, Alice Neel, Fairfield Porter, Jeff Koons and Eric Fischl.

The book thus shows how American realism continues to flourish in the United States today as strongly as it has in the past. A magnificant volume, with over one hunderd colour plates, American Realism both celebrates and reveals the strengths of a great American legacy.

Text in English, 

Niet meer leverbaar!

Hij ontwierp portretten (onder andere van Wim Sonneveld en Anton Gesink), vrijstaande sculptuur, penningen en reliëfs. Een beeld moet voor hem ‘een compleetheid in zichzelf’hebben, de indruk geven dat het uit één vloeiende beweging is ontstaan. Ook humor speelt in het werk een wezenlijke rol.
 

Ingenaaid	Prijs Euro 19.50	Niet meer leverbaar!
Gebonden luxe editie	Prijs Euro 225.00	Niet meer leverbaar!

Munchs tekeningen vormen de basis van zijn kunst. De kunstenaar tekende voortdurend en bijna overal: op reis, in cafés, in het theater, buitenshuis, thuis en - uiteraard - in zijn atelier. Hij tekende dieren, de natuur, architectuur, maar vooral mensen: familie en vrienden, kinderen en arbeiders, bur-gers en bohémiens, meerminnen en madonna's.

Het Munch Museum in Oslo bezit zo'n 150 schetsboeken van Munch. Vooral als jonge kunstenaar vulde hij deze boeken enthousiast met pretentieloze tekeningen van het voorbijgaande moment, tijdens zijn vele reizen. De hier getoonde selectie uit de schetsboeken gunt ons een blik op het creatieve proces zoals zich dat bij de kunstenaar voltrok. Het is fascinerend te zien hoe de aanzet voor een schilderij zich ontwikkelt en wordt beïnvoed door andere ideeën, om uiteindelijk onmiskenbaar te verwijzen naar het `afgewerkte' resultaat. Of - en dit kan even boeiend zijn -het proces kan tot stilstand komen.

De selectie van bijna 100 tekeningen uit de 4.500 die zich in het Munch Museum bevinden, werd enkel op basis van kwaliteit gemaakt. Daarnaast is gekozen voor werken die een zo breed mogelijk beeld van Munch als tekenaar brengen: zijn verschillende stijlen, technieken en belangrijkste thema's; Munch als een jonge, rijpe en oude kunstenaar.

Vertaler: Barbara Costermans

Niet meer leverbaar!

Hierin zijn 84 grote namen verzameld: Artemisia Gentileshi, Maria Sibylla Meriam, Elisabeth Vigée-Lebrun, Rosa Bonheur, Elizabeth Siddal, Mary Cassatt, Georgia O'Keeffe, Frida Kahlo, Judy Chicago en vele anderen. Sommigen terecht wereldberoemd, terwijl anderen ten onrechte voor het eerst in een dergelijke kunstgids zijn opgenomen.

Van iedere schilderes zijn schitterende kleurenreproducties van hun belangrijkste werken opgenomen, een chronologie en een beknopte levensbeschrijving. De kunstwerken zijn voorzien van een boeiende uitleg van de betekenis, symboliek en gebruikte technieken.

Alle grote kunststromingen zijn vertegenwoordigd in deze handzame, uitgebreide en gemakkelijk te raadplegen kunstgids. Ideaal om mee te nemen naar een museum   of als u de wereld van de kunst thuis wilt ontdekken.

Redactie: V. Stanley
Vertaler: Concorde Vertalingen

Niet meer leverbaar!

Van iedere kunstenaar zijn schitterende kleurenreproducties van hun belangrijkste werken opgenomen, een chronologie en een beknopte levensbeschrijving. De kunstwerken zijn voorzien van een boeiende uitleg van de betekenis, symboliek en gebruikte technieken.

Alle grote kunststromingen zijn vertegenwoordigd in deze handzame, uitgebreide en gemakkelijk te raadplegen kunstgids. Ideaal om mee te nemen naar een museum, of als u de wereld van de kunst thuis wilt ontdekken.

Redactie: V. Stanley
Vertaler: Concorde Vertalingen

Niet meer leverbaar!

In De natuur als atelier komen verschillende opvattingen aan de orde: het geïdealiseerde landschap uit de traditie van Poussin, het landschap als spiegel van de ziel uit de Romantiek, het realistische landschap, het schilderen in de vrije natuur van de School van Barbizon en de fascinatie voor het licht in het werk van de impressionisten.

Al deze kunstwerken zijn afkomstig uit de rijke verzameling van Petit Palais, Musée des Beaux Arts de la Ville de Paris.

Vertalers: N. van Maaren, F.-W. Kaiser en M.-N. Rio

Niet meer leverbaar!

Met 1372 illustraties, waarvan 585 in kleur, 20 kaarten, 122 doorsneden en 22 tijdstabellen.

Vertalers: P. Creemers, N. van Maaren en S. de Vries

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Dit boek geeft voor een breed geïnteresseerd publiek een overzicht van de bloem in de beeldende kunst. Dit gebeurt aan de hand van de grote levensthema’s met veel prachtige kleurenillustraties en toegankelijke teksten.

Niet meer leverbaar!

Aan de buitenkant bleven de gevels glorieus bewaard, maar de binnenkant van de meer dan honderdjarige toont duidelijk de littekens van vele grote en kleine operaties, slechts zelden verzacht door plastische chirurgie. Tijdens de komende verbouwing zullen de Spaanse architecten Cruz en Ortiz de oorspronkelijke structuur voor een groot deel herstellen.

Aan de vooravond van de grootscheepse renovatie namen auteur en fotograaf Barbara en René Stoeltie een kijkje voor en achter de schermen. De Stoelties genieten internationale bekendheid door hun baanbrekende werk in het vastleggen van interieurs. Ze reizen de wereld over op zoek naar de boeiendste interieurs, die zij vervolgens op hun eigen karaktervolle wijze fotograferen en beschrijven. In hun werk draait het veel meer om details en associaties dan om een precieze registratie van all onderdelen van een interieur.

Volgens directeur Ronald de Leeuw hebben zij een scherp oog voor de dingen waar velen omheen kijken. Zij zagen de schoonheid van het museum, maar ook de onvolkomenheden. In indringende beelden legden zij zowel de sleetsheid als de indrukwekkende pracht vast. Met opvallende foto’s en aanstekelijke teksten geven ze een prachtig en ook persoonlijk beeld van dit wereldberoemde gebouw.

Tekst in het Nederlands; Text in English; Gebonden,

Niet meer leverbaar!

Dit boek vertelt zijn levensverhaal aan de hand van de briefwisseling met zijn broer Theo, maar vooral in 200 schitterende kleurenreproducties van de mooiste schilderijen die Vincent van Gogh de wereld nagelaten heeft.

Gebonden, 2,5 kg, 

Niet meer leverbaar!

Het is de bloeiperiode van kloosters en ridders, een tijd doordrongen van het christendom: het hoogtepunt van de westerse religieuze kunst.

Vertaler: Studio Imago
Tekst: Ulrike Laule - Uwe Geese
Fotografie: Achim Bednorz

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Tegenpolen van de pracht en praal aan de hoven zijn - als spiegel van de burgerlijke levensvormen - de Hollandse schilderkunst in de 17e eeuw en het intiemere rococo in de 18e eeuw.

Vertaler: Studio Imago
Tekst: Barbara Borngässer
Fotografie: Achim Bednorz

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Door de eeuwen heen blijft de liefde de belangrijkste menselijke emotie. Niet voor niets is de liefde daarom ook het meest gebruikte onderwerp in de beeldende kunst. Met dit idee maakte De Nieuwe Kerk in Amsterdam een selectie uit de omvangrijke collectie van een van de beroemdste musea in de wereld: het Staatsmuseum de Hermitage in Sint-Petersburg.

In de winter van 2003/2004 vertellen ruim 250 meesterwerken uit dit museum het ontroerende en eeuwigdurende verhaal van de liefde met topstukken van kunstenaars als Rodin, Lorenzo Lotto, François Boucher, Antonie van Dyck, Kees van Dongen, Maurice Denis maar ook spectaculaire voorbeelden van Griekse, Romeinse, Egyptische, Russische én Aziatische kunst en zelden vertoonde werken uit de schatkamers van de Hermitage.

De tentoonstelling vormt de Nederlandse afsluiting van de 300-jarige herdenking van de stichting van de stad Sint-Petersburg.

Deze bijzondere publicatie, die verschijnt naar aanleiding van deze tentoonstelling, werd geschreven door tientallen conservatoren van de Hermitage in Sint-Petersburg. Daarnaast nodigde De Nieuwe Kerk vier Nederlandse schrijvers uit voor de inleidende essays. De schrijver en Libris winnaar Abdelkader Benali neemt de beroemde verhalen van de Liefde voor zijn rekening terwijl historica Reinildis van Ditzhuyzen de rituelen rondom de Liefde beschrijft.

In zijn essay over de betaalde liefde daalt classicus Hein van Dolen af naar de riolen van de Romeinse paleizen en kunsthistorica Marieke de Winkel vertelt tot slot waar alle symboliek rondom de liefde vandaan komt. De publicatie is volledig in kleur geïllustreerd en geeft een prachtig beeld van de breedte en rijkdom van de verzameling van de Hermitage.

Vertaler: A. Bijl

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Rossetti gaf aan dit uitgangspunt vanaf 1860 een geheel eigen invulling in de voor hem zo karakteristieke vrouwenportretten, geïnspireerd op vroeg Italiaanse Renaissance portretten. Het zijn roodharige femmes fatales in een omgeving vol verborgen symboliek; aantrekkelijk maar tegelijk afstandelijk.

Tijdens zijn leven waren Rossetti's schilderijen bijna alleen in particuliere collecties te vinden en nauwelijks te zien voor het publiek. De intrigerende verhalen die de ronde deden over zijn liefdesaffaires en zijn bohémienachtige bestaan, droegen bij aan de mythevorming.

Wie was Rossetti en hoe moet zijn kunst begrepen worden? Deze publicatie geeft een volledig overzicht van Rossetti's kunst: de middeleeuwse onderwerpen, de karakteristieke vrouwenportretten, zijn inspiratiebronnen zoals Elizabeth Siddal en de symbolische gelaagdheid ervan. Ook wordt de acceptatie en appreciatie van zijn werk beschreven. De uitgebreide catalogus biedt een compleet overzicht van de belangrijkste Rossetti-werken, en plaatst de schilderijen in hun tijd en context.

Redactie: E. Becker, S. Bogman
Vertaler: E. Dabekaussen, T. Maters

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

In Jacob Maris (1837-1899). Ik, denk in mijn materie wordt een nieuw beeld geschetst van dit kunstenaarsleven. Voor het eerst staat Mans in het volle licht en treedt hij buiten de context van zijn familieleden en de schilders van de Haagse School.

Diverse kunsthistorische experts beschrijven zijn ontwikkeling in Den Haag, Antwerpen en Parijs, zijn contacten met kunsthandel Goupil en de waarderingsgeschiedenis van zijn werk. Ook het materiaaltechische aspect van Mans' kunst komt aan bod, naar aanleiding van de conditie waarin een aantal schilderijen verkeert.

In de rijk geïllustreerde catalogus worden Mans' lieflijke figuurstukken, de portretten van zijn kinderen, de krachtig geschilderde landschappen en de 'geboetseerde' stadsgezichten uit zijn Haagse tijd onder de loep genomen.

Met dit kleurrijke, veelzijdige overzicht krijgt het oeuvre van deze Hollandse impressionist voor het eerst de aandacht die het verdient.

Niet meer leverbaar!

Ook Jongkind werkte volgens deze traditie en zijn manier van waarnemen was van invloed op kunstenaars als Monet en Boudin. Door zijn realistische werkwijze werd zijn werk soms geweigerd op de jaarlijkse Salon en belandde het op de Salon des Refusée - de Salon van geweigerde kunstenaars.

Vanaf dat moment werd Jongkind beschouwd als avant-garde kunstenaar en geprezen door kunstcritici en schrijvers als Baudelaire en Emile Zola.

In dit boek wordt uitgebreid ingegaan op het leven en werk van deze kunstenaar; op zijn verblijf in Nederland, Parijs en Normandië en zijn relatie met Monet. Ook wordt ruim aandacht besteed aan zijn aquarellen en etsen. Deze publicatie schetst zo een helder beeld van de originaliteit en de bijzondere visie van Johan Barthold Jongkind.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

Het eerste deel van het boek schetst de ontwikkeling van de aquarel als zelfstandige en volwaardige kunstvorm: techniek en eerste toepassingen in de zeventiende en achttiende eeuw, toespitsend naar Nederlandse aquarellisten vanaf het begin van de negentiende eeuw, Haagse Schoolkunstenaars als Weissenbruch en de gebroeders Maris tot aquarellisten uit de twintigste eeuw als Rudolf de Bruyn Ouboter, Kees Verwey en Sierk Schröder.

In het tweede deel van het boek komen 27 hedendaagse aquarellisten aan bod die aangeven hoe zij werken en wat hun visie is, in praktische en in artistieke zin. Door een wisselwerking van eigenzinnige kunstenaarsvisies en beschouwend commentaar ontstaat een beeld van de vele mogelijkheden van de aquarel als kunsttechniek. Een beeld dat zowel voor kunstliefhebbers als voor de vele honderdduizenden mensen die zelf aquarelleren uiterst inspirerend is.

Gebonden, 

Niet meer leverbaar!

De Kunst van het Bewaren geeft voor het eerst in Nederland in heldere taal een overzicht van restauratietechnieken. De uitgave is bestemd voor een breed geïnteresseerd publiek en rijk geïllustreerd. Niet alleen schilderijen en zilver, maar ook beelden, meubelen, boeken, papier, lijsten, textiel, keramiek en glas komen aan de orde.

De lezer kijkt mee over de schouders van vele experts en kan zo het fascinerende proces van conservering en restauratie volgen, met onder andere de allernieuwste technieken, van zowel oude als moderne kunst. Ook de ethische aspecten - wanneer en op welke wijze is restauratie verantwoord - worden toegelicht.

In het boek staan ook allerlei 'tips voor thuis'. Liefhebbers kunnen er met deze informatie voor zorgen dat hun eigen kunstbezittingen zo goed mogelijk bewaard blijven.

Niet meer leverbaar!

Terug naar onze hoofdindex  Naar de top van de pagina  Vragen? Stuur een E-Mailtje  Afrekenen kunt u bij de kassa

© Copyright 1997-2008 Noord Nederlandsche Boekhandel. Disclaimer